Joel Meyerowitz, Malaga, Spain, 1966 © Cortesía del artista
Joel Meyerowitz (Nueva York, 1938) se inició
en la fotografía en los años 60 del siglo XX, tras conocer a Robert Frank,
mientras trabajaba en una agencia de publicidad. A partir de ese momento, e
impactado por la forma de trabajar del autor de Los americanos, Meyerowitz recorre
las calles de Nueva York tomando fotos para embarcarse posteriormente en un
viaje que le llevaría a Europa.
Hacia la luz recoge 98
fotografías, procedentes de la colección Per Amor a l‘Art, que el fotógrafo
tomó en Málaga entre 1966 y 1967. Se trata de un trabajo único, con imágenes en
blanco y negro y en color, que supone un importante corpus documental de la
España de los años sesenta. En una época, además, en que fotografiar en color
no estaba de moda, Meyerowitz reivindica el color por su potencial semántico,
lo que le obliga a llevar siempre dos cámaras con él.
Joel Meyerowitz, Rt. E25, between Sevilla & Cordoba,
Spain, 1967 © Cortesía del artista
Joel Meyerowitz, Malaga, Spain,
1966 © Cortesía del artista
Joel Meyerowitz, Malaga, Spain,
1966 © Cortesía del artista
Meyerowitz, que según sus
palabras considera que se hizo fotógrafo en aquellos seis meses pasados en
España, empieza a familiarizarse en esta época con la “fotografía de calle”,
que tenía en Frank y Cartier-Bresson a sus grandes referentes. Autores rápidos
y directos frente a los que él encontrará, en palabras del comisario Francesco
Zanot, “una tercera vía, la de la fragmentación”.
Como señala Zanot: “Sus imágenes
parecen emerger de un exceso de energía que súbitamente explota en todas
direcciones, esparciendo puntos de interés por cada rincón del fotograma. No
hay linealidad ni historia que contar, sino un choque de partículas procedentes
de universos distantes, que generan combinaciones inéditas”. Meyerowitz es capaz de captar no solo las
acciones y pensamientos de la gente, sino también el genio del lugar.
Joel Meyerowitz, Malaga, Spain, 1966 © Cortesía del artista
Hacia la luz recoge los contrastes y la complejidad de una sociedad condicionada por la dictadura franquista, en la que, frente a la sociedad sin luz, “de gente que vivía atrapada en su cotidianeidad”, también aparece el submundo de la cultura gitana, más abierta y distendida. Meyerowitz profundizó en la riqueza de la cultura y el pueblo gitano, acogido por la familia Escalona en este viaje en el que realizaría más de 8000 fotografías.
Dividido en cuatro secciones – El
poder, La calle, Desde el coche y Flamenco – Hacia la luz recoge estos
contrastes desde la mirada de un extranjero que realizó un viaje profesional y
personal. Como indica el propio autor: “Fue un año increíble, el año de mi
madurez como hombre y como artista”.
La publicación coincide con la
exposición homónima que el centro de arte Bombas Gens de Valencia acogerá hasta
el 20 de enero de 2019.
Joel Meyerowitz, Malaga, Spain, 1966 © Cortesía del artista
Sobre Joel Meyerowitz
Joel Meyerowitz es uno de los fotógrafos americanos más
importantes de los últimos tiempos. Su trabajo se ha mostrado en más de 350
exposiciones en todo el mundo y ha recibido los más importantes galardones. Uno
de los primeros defensores de la fotografía en color, Meyerowitz tuvo un papel
clave en el cambio de actitud hacia el uso del color en el medio. Su primer
libro, Cape Light, se considera un clásico de la fotografía en color y ha
vendido más de 150.000 ejemplares desde su publicación. Ha editado otros 20 libros, entre ellos Legacy:
The Preservation of Wilderness in New York City Parks, Taking My Time, Where I
Find Myself o Morandi´s Objects.